rhizome

La matière visuelle de ton film est assez minimaliste, il repose beaucoup sur les voix off, à quel moment as-tu écris tes personnages, comment as-tu travaillé ces voix ?

Simon

C’est un film où la structure sonore s’est construite avant que les images ne soient posées. J’avais besoin de trouver le texte, les voix, le ton avant de m’attaquer à la matière visuelle. Au départ je travaille toujours avec ma voix que j’enregistre et que je cale comme référence, comme témoin. Durant le montage image je ne cesse de réécrire, d’affiner le texte. Il y a ensuite le travail d’enregistrement avec les comédiens, Noée Abita et Antoine Reinartz, que j’avais en tête dès le début. Noée car elle a une voix hors du temps, qui semble venir d’ailleurs, il y a aussi quelque chose de l’enfance dans sa voix et je trouvais ça intéressant qu’il y ait cette trace dans la voix de la mère. Antoine a une voix charismatique, une forte présence teintée d’une légère fragilité qui amène tout de suite une sorte d’empathie pour le personnage du fils.

rhizome

Ton film est formellement proche de ce qu’on appelle un « desktop movie », c’est à dire un film qui s’invente intégralement à partir d’un écran d’ordinateur. Faire des films sans tournage, c’est quelque chose qui te parle ?

Simon

Oui, énormément. J’ai l’impression que le cinéma peut naître partout, tout le temps, que la beauté peut se cacher dans n’importe quelle matière et que mon travail de cinéaste est de chercher. J’aime la liberté, le plaisir d’expérimentation que m’amènent les desktop movies, ce qui n’empêche pas que je continue à tourner des films avec une équipe, des comédiens.

rhizome

Tu utilises assez subtilement de l’intelligence artificielle pour modifier tes images. Comment te projettes-tu en tant que réalisateur avec les nouvelles technologies, vas-tu t’en emparer dans ton travail à l’avenir ?

Simon

Je me souviens du moment où Photoshop a fait sa mise à jour incluant l’IA pour ajouter/supprimer des objets dans des photos, j’ai tout de suite pensé que la possibilité du mensonge, du trucage était désormais dans les mains de tout le monde. Il n’y a plus besoin d’avoir la moindre connaissance technique pour transformer des images. Je trouvais ça intéressant d’utiliser cet outil, de me servir de l’IA pour faire un film qui parle de ce que les images nous cachent, de ce que nous ne voyons pas dedans. L’idée du secret, du mensonge, de ce qu’on refuse de voir est au cœur du film et je crois donc que ça fait sens. Néanmoins, je ne me verrai jamais faire un film en IA juste pour fabriquer des pures images de fiction. Ça m’intéresse si il y a un discours dessus, si le film questionne ça, sinon je ne comprends pas l’intérêt.